05/10/2020

San Pacho

A orillas del río Atrato, en Quibdó, Chocó, Colombia, esquina noroccidental de Sudamérica, a casi 10.000 kilómetros de distancia de Asís (Italia) si el viaje se hiciera en línea recta; se celebra desde hace casi cuatro siglos una fiesta patronal en homenaje a San Francisco de Asís, a quien -para confirmar su adopción popular- se le conoce también como San Pacho. San Pacho llama también el pueblo, genéricamente, al conjunto de rituales de carácter religioso, artístico y festivo que constituyen esta fiesta anual, que desde el año 2012 forma parte de la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, de la Unesco.

San Pacho está en la esencia del ser chocoano, particularmente del ser quibdoseño. Por ello, ser San-Pachero es la mejor forma anual que el pueblo quibdoseño ha encontrado de hacer más buena y llevadera la vida. Y ser Franciscano es proclamarse hermano de los demás y tratarlos como tal, así muchas veces solamente sea de palabra y durante el tiempo que dura la fiesta.

Desde la orilla del Atrato, Miguel Antonio Caicedo Mena, el insigne Poeta de la Chocoanidad, resumió en setenta y dos versos lo que el santo y la fiesta significan para Quibdó y su gente. Desde Roma, a 180 kilómetros de Asís, en el primer caso, y desde la propia tumba de San Francisco de Asís, en el segundo caso, el Papa Francisco, quien del santo tomó su nombre pontifical, nos ha enseñado sobre el significado de la ecología integral de quien escribió el primer poema en lengua italiana (el famoso Cántico de las criaturas) y sobre su profunda concepción del amor fraterno, el compromiso con la justicia, con la paz y con los pobres.

A propósito de la fiesta de San Francisco de Asís (4 de octubre), quien hace 800 años vivió y pregonó con palabras tan sencillas como revolucionarias el amor a la Humanidad y a la Naturaleza, con todas sus consecuencias y más allá del discurso llano, El Guarengue les ofrece el poema La gran fiesta patronal, de Miguel A. Caicedo; y los apartes directamente dedicados por el Papa Francisco a San Francisco de Asís en sus encíclicas Laudato si’, sobre el Cuidado de la Casa Común (24 de mayo de 2015), y Fratelli tutti, sobre la fraternidad social (3 de octubre de 2020).

Es una invitación a la reflexión sobre los alcances del espíritu franciscano del que tanto nos preciamos los quibdoseños.

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La gran Fiesta Patronal
Miguel A. Caicedo

San Francisco de Asís, il poverello,
a quien tanto venera el pueblo entero,
es para nos la bendición del cielo,
defensor sinigual, buen compañero.
Permitidme que rápido os explique
que Francisco Briceño esta ciudad fundó
y en su honor para el santo y el cacique
la llamó San Francisco de Quibdó.
Luego la fe creció desmesurada,
después de aquel incendio del Convento,
cuando la gente muy desesperada
tuvo una gran idea de momento
y por sublime inspiración divina,
en una acción que resultó genial,
a San Francisco puso en una esquina
allá cerquita de la Catedral
y antes de que la llama lo atacara,
en forma inusitada, extraña o rara,
el viento sur se agigantó valiente
y demostrando un inmenso poderío
hizo del fuego una columna ardiente,
la convirtió en un arco y la clavó en el río.

En alabanza del Todopoderoso
el poblado, la selva, el agua, el agro,
en un estado excepcional, gozoso,
vieron la realidad de ese milagro;
porque fue el cielo el que de esa manera
al pueblo triste le tendió la mano
y evitó la desgracia de la ciudad entera,
que amó ya mucho más al Gran Hermano.

Y desde entonces, mejor dicho, de antaño,
testimonio de amor intenso fue
la fiesta que celebra cada año
el pueblo lleno de esperanza y fe.
Maravillosa es la celebración
que acrecienta el espíritu cristiano
que nos lleva con alma y corazón
a la veneración del sacro hermano.
Treinta días de goces populares.
Todos los barrios de la capital,
con sus disfraces espectaculares,
en un extraordinario carnaval,
compiten en comparsas y mensajes
que en el ánimo encienden la esperanza
diseñada por crítica y paisajes,
entre cánticos, himnos y alabanzas.

Y, luego, esa nutrida procesión,
que una cosa es contar y otra es el verla,
y darse cuenta por observación
que no hay calle que pueda contenerla.
Entonces nadie piensa ya en los charcos,
ni en tantos huecos, ni en calor, ni nada,
y recorren con él todos los arcos,
sin quitar de su rostro la mirada.
Muy bella es esa gran demostración
de amor y fe al santo cada día
y ese ejemplo tan fiel de adoración
rebosante de paz y de alegría.

Pero, tiene también su lado así,
como dijo el amigo de la tienda;
quedan tantas preñadas por ahí
como lo afirman que deja la subienda.
Y la creencia ha hecho de ese vicio
una réplica del becerro de oro
y lo juzga del santo beneficio
sin pensar en conciencia ni decoro.
Aseguran que el santo, muy propicio,
alcanza cada año del divinal tesoro
la gran resurrección. Dice la gente
que es algo que ya tiene comprobado
que vuelven a nacer en el siguiente
todos los que murieron el pasado.
**********

San Francisco de Asís
-Apartes de la Carta Encíclica Laudato Si’
del Papa Francisco sobre El cuidado de la Casa Común-[1]

10. No quiero desarrollar esta encíclica sin acudir a un modelo bello que puede motivarnos. Tomé su nombre como guía y como inspiración en el momento de mi elección como Obispo de Roma. Creo que Francisco es el ejemplo por excelencia del cuidado de lo que es débil y de una ecología integral, vivida con alegría y autenticidad. Es el santo patrono de todos los que estudian y trabajan en torno a la ecología, amado también por muchos que no son cristianos. Él manifestó una atención particular hacia la creación de Dios y hacia los más pobres y abandonados. Amaba y era amado por su alegría, su entrega generosa, su corazón universal. Era un místico y un peregrino que vivía con simplicidad y en una maravillosa armonía con Dios, con los otros, con la naturaleza y consigo mismo. En él se advierte hasta qué punto son inseparables la preocupación por la naturaleza, la justicia con los pobres, el compromiso con la sociedad y la paz interior.

11. Su testimonio nos muestra también que una ecología integral requiere apertura hacia categorías que trascienden el lenguaje de las matemáticas o de la biología y nos conectan con la esencia de lo humano. Así como sucede cuando nos enamoramos de una persona, cada vez que él miraba el sol, la luna o los más pequeños animales, su reacción era cantar, incorporando en su alabanza a las demás criaturas. Él entraba en comunicación con todo lo creado, y hasta predicaba a las flores «invitándolas a alabar al Señor, como si gozaran del don de la razón».[2] Su reacción era mucho más que una valoración intelectual o un cálculo económico, porque para él cualquier criatura era una hermana, unida a él con lazos de cariño. Por eso se sentía llamado a cuidar todo lo que existe. Su discípulo san Buenaventura decía de él que, «lleno de la mayor ternura al considerar el origen común de todas las cosas, daba a todas las criaturas, por más despreciables que parecieran, el dulce nombre de hermanas »[3]. Esta convicción no puede ser despreciada como un romanticismo irracional, porque tiene consecuencias en las opciones que determinan nuestro comportamiento. Si nos acercamos a la naturaleza y al ambiente sin esta apertura al estupor y a la maravilla, si ya no hablamos el lenguaje de la fraternidad y de la belleza en nuestra relación con el mundo, nuestras actitudes serán las del dominador, del consumidor o del mero explotador de recursos, incapaz de poner un límite a sus intereses inmediatos. En cambio, si nos sentimos íntimamente unidos a todo lo que existe, la sobriedad y el cuidado brotarán de modo espontáneo. La pobreza y la austeridad de san Francisco no eran un ascetismo meramente exterior, sino algo más radical: una renuncia a convertir la realidad en mero objeto de uso y de dominio.

12. Por otra parte, san Francisco, fiel a la Escritura, nos propone reconocer la naturaleza como un espléndido libro en el cual Dios nos habla y nos refleja algo de su hermosura y de su bondad: «A través de la grandeza y de la belleza de las criaturas, se conoce por analogía al autor» (Sb 13,5), y «su eterna potencia y divinidad se hacen visibles para la inteligencia a través de sus obras desde la creación del mundo» (Rm 1,20). Por eso, él pedía que en el convento siempre se dejara una parte del huerto sin cultivar, para que crecieran las hierbas silvestres, de manera que quienes las admiraran pudieran elevar su pensamiento a Dios, autor de tanta belleza.[4] El mundo es algo más que un problema a resolver, es un misterio gozoso que contemplamos con jubilosa alabanza.

El Papa Francisco firma la Encíclica Fratelli tutti, el sábado 3 de octubre, en la tumba de San Francisco de Asís.
Twitter: @Pontifex_es

Apartes iniciales de la Carta Encíclica Fratelli tutti

del Papa Francisco sobre la fraternidad

y la amistad social[5]

1. «Fratelli tutti»[6], escribía san Francisco de Asís para dirigirse a todos los hermanos y las hermanas, y proponerles una forma de vida con sabor a Evangelio. De esos consejos quiero destacar uno donde invita a un amor que va más allá de las barreras de la geografía y del espacio. Allí declara feliz a quien ame al otro «tanto a su hermano cuando está lejos de él como cuando está junto a él».[7] Con estas pocas y sencillas palabras expresó lo esencial de una fraternidad abierta, que permite reconocer, valorar y amar a cada persona más allá de la cercanía física, más allá del lugar del universo donde haya nacido o donde habite.

2. Este santo del amor fraterno, de la sencillez y de la alegría, que me inspiró a escribir la encíclica Laudato si’, vuelve a motivarme para dedicar esta nueva encíclica a la fraternidad y a la amistad social. Porque san Francisco, que se sentía hermano del sol, del mar y del viento, se sabía todavía más unido a los que eran de su propia carne. Sembró paz por todas partes y caminó cerca de los pobres, de los abandonados, de los enfermos, de los descartados, de los últimos.

Sin fronteras

3. Hay un episodio de su vida que nos muestra su corazón sin confines, capaz de ir más allá de las distancias de procedencia, nacionalidad, color o religión. Es su visita al Sultán Malik-el-Kamil, en Egipto, que significó para él un gran esfuerzo debido a su pobreza, a los pocos recursos que tenía, a la distancia y a las diferencias de idioma, cultura y religión. Este viaje, en aquel momento histórico marcado por las cruzadas, mostraba aún más la grandeza del amor tan amplio que quería vivir, deseoso de abrazar a todos. La fidelidad a su Señor era proporcional a su amor a los hermanos y a las hermanas. Sin desconocer las dificultades y peligros, san Francisco fue al encuentro del Sultán con la misma actitud que pedía a sus discípulos: que sin negar su identidad, cuando fueran «entre sarracenos y otros infieles […] no promuevan disputas ni controversias, sino que estén sometidos a toda humana criatura por Dios».[8] En aquel contexto era un pedido extraordinario. Nos impresiona que ochocientos años atrás Francisco invitara a evitar toda forma de agresión o contienda y también a vivir un humilde y fraterno “sometimiento”, incluso ante quienes no compartían su fe.

4. Él no hacía la guerra dialéctica imponiendo doctrinas, sino que comunicaba el amor de Dios. Había entendido que «Dios es amor, y el que permanece en el amor permanece en Dios» (1 Jn 4,16). De ese modo fue un padre fecundo que despertó el sueño de una sociedad fraterna, porque «sólo el hombre que acepta acercarse a otros seres en su movimiento propio, no para retenerlos en el suyo, sino para ayudarles a ser más ellos mismos, se hace realmente padre»[9]. En aquel mundo plagado de torreones de vigilancia y de murallas protectoras, las ciudades vivían guerras sangrientas entre familias poderosas, al mismo tiempo que crecían las zonas miserables de las periferias excluidas. Allí Francisco acogió la verdadera paz en su interior, se liberó de todo deseo de dominio sobre los demás, se hizo uno de los últimos y buscó vivir en armonía con todos. Él ha motivado estas páginas.

[1] Tipografía Vaticana. 24 de mayo de 2015. 192 pp. Pág. 9-12. Los numerales de los párrafos son los que tienen en el documento original.

[2] Tomás de Celano, Vida primera de San Francisco, XXIX, 81: FF 460.

[3] Legenda maior, VIII, 6: FF 1145.

[4] Cf. Tomás de Celano, Vida segunda de San Francisco, CXXIV, 165: FF 750.

[5] Libreria Editrice Vaticana. 3 de octubre de 2020. 97 pp. Pág. 1-2. Los numerales de los párrafos son los que tienen en el documento original.

[6] Admoniciones, 6, 1: Fonti Francescane (FF) 155; cf. Escritos. Biografías. Documentos de la época, ed. Bac, Madrid 2011, 94.

[7] Ibid., 25: FF 175; cf. ibíd., p. 99.

[8] S. Francisco de Asís, Regla no bulada de los hermanos menores, 16, 3.6: FF 42-43; cf. ibíd., 120.

[9] Eloi Leclerc, O.F.M., Exilio y ternura, ed. Marova, Madrid 1987, 205.

28/09/2020

Zully Murillo

Zully Murillo en el concierto inaugural del Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez.
Imagen tomada de la transmisión de Telepacífico. Foto: Julio César U. H.

Cuando Zully Murillo canta, cuenta cuentos cantados y es tal la fluidez de su límpida voz, que de ella parecieran brotar uno a uno, a torrentes, todos los ríos que pueblan esa nación de agua y selva que es el territorio afropacífico de Colombia.

Los cuentos contados cantados de Zully Murillo lo transportan a uno –en champa, en potrillo, en canoa y hasta en balsa– a través de la historia cotidiana de las aldeas negras, de los caseríos orilleros, en los cuales la vida ha nacido miles de veces durante miles de noches, de los cuerpos de las mujeres y de la simiente de los hombres, en las manos sabias de las parteras que con la luz de una vela y la de sus propios ojos han alumbrado los alumbramientos que han contribuido a perpetuar las estirpes de las que Zully Murillo cuenta y canta con esa voz que cautiva por su cadencia de marea suave, por su frescura de quebrada repentina en la mitad del monte, por su colorido abundante de semilla de marañón tapizando las orillas del Atrato.

Zully Murillo es una narradora innata en cada una de cuyas letras discurren la magia y el embrujo de los cuentos eternos y elementales de las abuelas negras que -en las noches frescas de luna llena o en las tempestuosas de aguacero eterno- embelesan a los niños en los villorrios del Atrato, el San Juan o el Baudó, Andágueda o Capá, Naya y Telembí, Timbiquí o el Saija, Mira, Iscuandé y Tapaje, Ichó, Tutunendo y Neguá, Bubuey y Buey, Raposo, Cajambre y Mayorquín, Naya, Escalerete y Yurumanguí, Bebará o el Munguidó, el Arquía o el Bebaramá, Satinga, Sanquianga, Patía y Tapaje, Condoto, San Pablo, Tanando o Iró. La misma magia y el mismo embrujo que, oyéndola contar sus cuentos cantados, hacen que uno evoque los cantos de amor de las ballenas enamoradas que hasta las mares chocoanas llegan cada año a consumar su amor o a parir los frutos del que consumado ya fue.

Foto: Alcaldía de Cali

Así, tal cual, ataviada con una falda del tamaño de una ciénaga -sobre la cual los productores de Telepacífico hicieron prodigios estéticos, con animaciones logradas mediante video mapping- Zully Murillo protagonizó el concierto inaugural de la XXIV versión del Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez, en la noche del jueves 24 de septiembre de 2020, el año de la pandémica virtualidad a la cual también se vio obligado el festival. Acompañada por una solícita y exquisita Orquesta Filarmónica de Cali, que lució bastante cómoda en la ejecución y alegre de presencia; Zully Murillo estuvo deslumbrante en este histórico concierto, que fue la mejor manera que el Petronio encontró de homenajear a esta grandiosa mujer que más a la altura de la ocasión no habría podido estar.

Foto: Julio César U. H.

La fuerza sincera y profunda de su mirada, el contoneo sutil de su talle y sus caderas, la espontánea expresividad de su cara, la delicada cadencia de sus manos y la riqueza de las palabras con las que Zully Murillo fue entretejiendo sus canciones hasta volverlas parte de una sola historia, fueron complemento perfecto para los matices tenues de su voz precisa como el cambio de puja a quiebra en el pacífico litoral, de su voz llana como la planicie cenagosa del Atrato inmenso, de su voz elocuente como los conciertos de pájaros en las madrugadas de la manigua.

Fue evidente, para quienes desde nuestras casas asistimos a este inolvidable concierto, que cada palabra, cada nota, cada gesto, cada mirada y cada movimiento, en esa noche, le salieron del fondo del alma a Zully Murillo, “una mujer nacida a orillas del Atrato, Departamento del Chocó”, como en el momento de la despedida se autodefinió.

Cuentos contados cantados, de Zully Murillo (2001)

21/09/2020

2 Historias de mi barrio,

de Carlos Arturo Caicedo Licona

Portada y contraportada (presentación del Maestro César E. Rivas Lara)
de Historias de mi barrio, publicado en 1988.

Estos dos relatos, tomados de su libro Historias de mi barrio[1], son una muestra más de la excelsa calidad narrativa de Carlos Arturo Caicedo Licona, uno de los más grandes escritores de la región chocoana, quien es también autor de la que podría considerarse como la novela más relevante de la literatura chocoana: Glosa paseada bajo el fuego y la lluvia, a la que en El Guarengue hemos considerado como el relato épico de la chocoanidad[2].

Carlos Arturo Caicedo Licona cumplió 75 años en agosto pasado. Historias de mi barrio fue publicado hace más de 30 años y está compuesto por 9 relatos inspirados en memorias juveniles de Carlos Arturo y sus amigos del barrio de su vida, el Pandeyuca, de Quibdó; el cual es convertido en universo y territorio vital, con una geografía de hitos tan reconocibles como los individuos que la habitan, la pueblan, la ocupan, le infunden vida, una vida tan real como la materia de estos relatos y tan verosímil como los hechos en los cuales están basados.

¡A su salud, Maestro Licona!

ESCALADORES DE COCOTEROS

El 5 de enero de 1960, se celebró en el Barrio Pandeyuca un concurso para escoger el mejor trepador de palmeras Alto Pacífico. Los escaladores debieron probar su destreza subiendo la palma que sembró con su propia mano el flautista Melchor Murillo cuando cumplió 10 años de edad; dicha palmera sobrepasaba ya los 45 metros de altura.

Para facilitar que subiera la tensión de las apuestas, declararon fuera de concurso al dueño de las alturas del barrio y de Quibdó, el gran Chungulito –Félix Rivas Martínez- y, para desagraviarlo, lo declararon juez de la competencia.

Contra lo que esperábamos, se inscribieron seis duros: el cojo Jorge Isaac, Muelengue, Toni Salamandra, Pacho Maturana, José Cuesta y Gustavo Restrepo. Cada uno escogió desde la navidad pasada su entrenador y cada entrenador enseñó a su pupilo la treta que aprendió de Chungulito; y así tenía que ser, porque una cosa es trepar, mi hermano, un palo de 10 metros, hazaña que cualquier muchacho del río corona con éxito, y otra cosa es pasar 20 metros de escalada sin mareos ni ya me caigo, hasta llegar a las altas cumbres de los cocoteros eternos.

Sabiamente, Gustavo Restrepo, nuestro favorito, en vez de escoger un entrenador particular, designó como tal a toda la gallada de Panamasito.

–Tomá todas las mañanas un trisito -ñingrí- de sal en ayunas para evitar los calambres, enseñó Lincol Candelo.

–El aspirante a escalador de cocoteros come bien, dijo Pepe Durán, mientras lo jalaba pa’el pampón de Ana Raquel Chaves a cazar con hondas -caucheras- pájaros de una onza, concediendo preferencia al titiribí, azulejo, arrocero y sangre de toro, que asaron por docenas en la parrilla de Foto-Moreno y banquetearon en la esquina de la Sexta haciéndonos fiero por pendejos.

–Si no completás con guabina, cocó y roízo de esta charca no pasás de un metro –dijo Toni Salamandra-, cuñando con que estos animalitos del agua tienen calcio y fósforo, necesarios en cuerpos sanos.

Pero, fue Abrahán Arias -Pata de Gallo- quien aportó el consejo más acertado: Lo que no mata, engorda; buenos son los animales que vuelan y los que nadan, pero no deben faltar los de tierra; y si comemos guaguas del monte, que no sabemos qué comen, y tragamos sin pensar iguanas y chochoras asadas, por qué no se pueden comer los limpiacasas, que son del mismo género y sangre…

Gustavo Restrepo, obediente a sus asesores de Panamasito, probó todas las tardes suculentos banquetes y, para ensartar las presas, usó las herramientas más sofisticadas, desde cuchillos de mesa y tenedores con mango de plata hasta horquetillas de guayabo y espinas de chontaduro jecho.

El día del concurso, el barrio amaneció revuelto. Favorito de otros fue el cojo Jorge Isaac. Nos metió miedo en el cuerpo, no únicamente por ser entrenado por Isaías Córdoba -Don Chá-, sino porque en las tres últimas tardes recitó en público para que todos oyéramos la oración del Ánima Sola.

Gustavo, nuestro favorito, llegó a casa de la familia Cuesta-Porras a la hora exacta, 9 de la mañana. Y en el sorteo de cara o sello le correspondió escalar el último.

Unos tras otros fracasaron en el empeño bajo la cortina de rechiflas de jóvenes y viejos. El Chungulo recibió al concursante abatido, le secó el sudor del torso, pasó por las peladuras su mano empavonada de sal, diciéndole al oído: “si me das cinco pesos, te enseño la oración de la araña y el año que viene ganás esto”.

Finalmente correspondió el turno a Gustavo Restrepo, hijo de Mamá Chón y de Papá Alonso. Recorrió los primeros 10 metros al estilo rana, los 10 metros siguientes cambió por el estilo gato y hundiendo sus uñas en la corteza de la palma escuchó ovación ensordecedora, pues los últimos 25 metros estaba rematándolos con el estilo infalible de los monos; y así se nos perdió de vista en el alto copo de la palma, oculto en la fragancia natural de sus frutos y de sus hojas… De pronto, silencio… ¡Nada!

Entonces, Quiko Cuesta caminó hasta el pie de la palmera y haciendo con ambas manos visera escrutó la copa y nos lo mostró allí, lívido, desgonzado sobre un gajo de cocos, venciendo las leyes de la física, completamente desmayado.

Ahí se acabó la fiesta. Si no interviene Chungulito, perdemos a Gustavo. Mientras que los viejos arrodillados rezaron lo que sabían para que disminuyera esa brisa norte que empezó a inclinar la palmera. El Chungulo en tres minutos trepó y llegó donde el muchacho y lo deslizó cuesta abajo, amarrado a una cuerda y metido dentro de un costal, como gato.

Como el hombre permaneció en cama tres días con fiebre alta, don Alonso hizo venir a un médico para que despejara el caso. Y el hombre de ciencia despachó la cosa diciendo que este muchacho está empachado por comer alimañas y musarañas de la selva. Para salvarlo, le dio un purgante como para dejar sin parásitos a un hombre de 80 años.

Sólo cuando él sanó conocimos su íntimo secreto de que también había ingerido, en vísperas del concurso, un plato de libélulas tostadas.

Carlos Arturo Caicedo Licona en el Malecón de Quibdó, en 2007, fotografiado por León Darío Peláez.

Y algunos de sus libros publicados.

DUELO DE MENTIROSOS

Aristides Buendía, Gabriel Restrepo y Jorge Perea Rivas se enfrentaron en un diciembre para finiquitar de una vez por todas quién de los tres era el mayor embustero del barrio.

Horas antes de iniciar la función, cantamos sentados en ruedas concéntricas “Alicia la campesina”, al calor de los cueros de la timba de Mianmco, hijo de Escolástica Conto, la vocinglera sublime del barrio, en cuyo patio nos encontramos escuchando el abrebocas de quienes conversaron con el diablo, comieron con el indio de agua, jugaron vacas locas con la patasola o eran amigos personales del duende, en este caso, Jorge Perea Rivas -Totío-, quien tenía el uso de la palabra.

El cojo Jorge Isaac, intentando aguarle la fiesta a Totío, disparó esta pregunta: Si sos tan amigo del duende, decinos cómo viste y dónde duerme. Entonces, Totío entornó el único ojo que dejaba abierto en encrucijadas y respondió de pronto, así no más: El duende soy yo mismo. Ayer me pidió que le prestara mi cuerpo para asistir a este concurso sin que ustedes se asustaran.

Risas, más risas…

-Ahora sí me toca -dijo Aristides Buendía-. Todos ustedes saben que mi papá es el mejor joyero de Quibdó. Todos ustedes saben que eso no es mentira. Pero, lo que no saben es que ayer lo vi estirando oro sin ayuda de laminador, hilera o disco, como tampoco ácidos o yerbas. Lo vi haciendo un alambre de oro con sus propias manos, lo vi después partirlo en pedacitos con sus uñas y armar una hermosa rosa de oro con las yemas de sus dedos. Como sé que ustedes no me van a creer, tengo un testigo: San Francisco de Asís, ante cuya imagen hizo esto Juvenal Buendía, mi padre, apenas encomendándose a Dios y mirando la imagen sin pestañear…

Cuando Aristides regresó a su puesto en la rueda, dibujando en su rostro una huella triunfal, se levantó la espiga de Gabriel Restrepo, medio rico, y al claro de la luna llena nos soltó esta:

-Mi papá, que todos saben es ingeniero, el mejor del Ministerio de Minas de Colombia, construyó una laguna en el patio de la casa y empezó a criar en sus aguas una ballena, mucho antes de nacer yo. Pues bien, muchachos, ese animal, aprovechando las aguas subterráneas, terminó de criarse bajo tierra y ahora es tan grande que la cabeza es como si empezara en este barrio, la boca estuviera en El 18, los ojos en Ciudad Bolívar y el sifón de espiráculos por donde bota surtidores de vapor de agua en el barrio Manrique, de Medellín…

Silencio…

Como nadie soltó un jijí, apretó la cara y terminó diciendo: El que no me crea que pregunte si no es cuando ese animal se mueve que se producen deslizamientos de tierra en algunos tramos de la carretera Medellín-Quibdó…

Silencio…

[1] Caicedo Licona, Carlos Arturo. HISTORIAS DE MI BARRIO. Editorial Lealon, Medellín, marzo de 1988. 72 pp. Pág. 11-16 y 23-25.

[2] Ver nuestro artículo "Glosa paseada bajo el fuego y la lluvia" o el relato épico de la chocoanidad, en: https://miguarengue.blogspot.com/2019/04/glosa-paseada-bajo-el-fuego-y-la-lluvia.html

14/09/2020

El Concejo dice no a Jairo Varela

Por Néstor Emilio Mosquera Perea

Septiembre 11 de 2020

Malecón de Quibdó. Foto: Julio César U. H.

El Profesor Millo, como se conoce popularmente en Quibdó a Néstor Emilio Mosquera Perea, fue maestro de varias generaciones, en el Colegio Carrasquilla y en la Universidad Tecnológica del Chocó. Quienes aprovecharon su sabiduría, aprendieron de él a mirar críticamente los hechos sociales y a analizar las cosas siempre en perspectiva histórica y dentro de contextos concretos y argumentados. La pedagogía sencilla, crítica y profunda del Profesor Millo es ya proverbial en la historia de la educación del Chocó durante los último 50 años.

Desde su enfoque histórico-crítico, el Profesor Millo nos ha enriquecido con una docena de textos publicados sobre temas epistemológicos, étnicos e históricos, y con su permanente y siempre valiosa opinión sobre los diversos asuntos de nuestro devenir como región chocoana.

Así lo hace esta vez, ante la fervorosa controversia que ha suscitado la decisión del Concejo Municipal de Quibdó de no aprobar un proyecto de acuerdo destinado a bautizar el Malecón de Quibdó, a la orilla del río Atrato, con el nombre de Jairo Varela Martínez, el famoso músico que creara el Grupo Niche.

Sorprendentemente, en la mañana de este lunes 14 de septiembre de 2020, “apareció” el Acuerdo Municipal 022, del 4 de septiembre de 2012, sancionado el 22 de septiembre por la entonces Alcaldesa, Zulia Mena García, mediante el cual ya se había decidido bautizar el malecón con el nombre de Jairo Varela Martínez; aunque en el texto del artículo primero del Acuerdo quedó mal escrito su primer apellido. Es insólito que, 8 años después, el Concejo de Quibdó tramite un proyecto de acuerdo para decidir sobre algo que ya estaba decidido y más insólito aún que decida algo diferente, sin considerar la decisión del acuerdo anterior, del cual -si a los hechos nos atenemos- los concejales actuales ni siquiera se acordaron.

Por su valor analítico, El Guarengue reproduce este escrito del Profesor Millo, que ha sido tomado de su página de Facebook:

https://www.facebook.com/100000696899226/posts/3631705590195968/

Profesor Millo.
Foto:
https://www.facebook.com/
nestoremilio.mosqueraperea

Con lágrimas en los ojos, mi mujer, Luz América Delgado, me avisó de la negativa del Concejo de Quibdó de ponerle el nombre de Jairo Varela al Malecón de Quibdó. Nueve votos contra ocho. Sentí, más que dolor, vergüenza. Parecida al triunfo electoral del NO a la Paz. Varela, fundador del Grupo Niche, sus creaciones alcanzaron fama mundial: Cali pachanguero, Atrateño, Buenaventura y caney, Gotas de lluvia, Una aventura, Sin sentimiento, etc. Hay una especial: “Mi pueblo natal”, según él, es un homenaje al Chocó.

Se inspiró en sus gentes y sus ríos. Reconoció que lo que es y cómo es, se lo debe al Chocó. En una entrevista para el periódico El Tiempo afirmó: “Yo provengo de una de las latitudes más pobres del mundo, donde se conjugan muchas cosas para uno pensar así y ser un poco taciturno. El cielo del Chocó es gris y eso lo condiciona a uno. Desde pequeño he visto mucha tristeza y hambre, tantas cosas en contra de un pueblo… Pero, al mismo tiempo, el Chocó tiene una gran herencia musical. Eso ha hecho que lo mío tenga una marca muy original y pienso que Dios quiso que eso fuera así.

Reconoce que su tierra le dio las alas para volar por los cielos de la imaginación llevando el mensaje de la chocoanidad. Pero, el Concejo, absurdamente, le ha negado un espacio simbólico en su Pueblo natal. Eso obliga a una reflexión sobre el devenir de la identidad chocoana.

IDENTIDAD DE LA ELITE

La identidad no cae del cielo, se construye. La elite “blanca” la construyó. Por eso, fue hegemónica más de la mitad del siglo XX, en una sociedad pluriétnica. Sabía el valor del simbolismo, del arte, la historia. Todo lo bautizaba con sus figuras representativas. A un colegio le pusieron Ricardo Carrasquilla; a la principal escuela, Jorge Valencia Lozano; a un barrio, César Conto; una calle, Heliodoro Rodríguez; el aeropuerto Álvaro Rey Zúñiga, el pueblo, después, prefirió llamarlo El Caraño. Hasta importaban ilustres, ejemplo, la Alameda Reyes (Rafael) quien, en 1907, como Presidente ordenó el asesinato de Manuel Saturio Valencia, poeta rebelde contra la discriminación. Construían, pues, Identidad chocoana sin afroindígenas.

SEIS EXABRUPTOS AFROS

Pero, los afros despertaron, en parte por la acción política de Diego Luis Córdoba y en los sesenta se inicia una transición de poder y un proceso identitario. En 1972, el escultor bogotano Luis Pinto colocó su busto en el Parque Centenario de Quibdó, a pocos metros del busto del insigne César Conto, inaugurado el 20 de julio de 1923. Los dos hijos de Neguá, representaban dos identidades chocoanas distintas. Lo reflejó un transeúnte con humor: “Como Córdoba era negro lo tienen llevando sol y agua y César Conto, blanco, está bien protegido”. Después, esta perspectiva reivindicó a Manuel Saturio Valencia, fusilado por el por complot de la élite. Sin embargo, fueron surgiendo, quizá por la enajenación sufrida, los siguientes exabruptos:

Primero. A la cárcel de Quibdó le colocan el nombre de la indígena Anayancy. Un exabrupto. Fue más un homenaje a Balboa, su amante, pues ella participó en el genocidio contra los indígenas del Darién chocoano. Segundo. Los negros fundan, en 1962, en Quibdó, una Normal Manuel Cañizales, nombre del esclavista “fundador” de la ciudad. Tercero, el Himno. De la imaginación de Miguel Vicente Garrido, negro, nace el Himno del Chocó, ejemplo grave de aculturación. Observamos la siguiente estrofa: “Carrasquilla y Mallarino / Holguin, Conto y Jorge Isaacs / son tus hijos más gloriosos” … Nadie escoge la cuna. Pero, puede asumir una posición frente a ella. Algunos del Himno la negaron o soslayaron. El afamado periodista de la vieja elite, ABC, Reinaldo Valencia Lozano, por esas actitudes, se la pasó en los archivos buscando probar que Isaacs, Mallarino y Holguín eran chocoanos. Isaacs pidió que su tumba quedara en Medellín. A pesar de los desaires, en el Himno del Chocó aparecen como “tus hijos más gloriosos”. Cuarto, Escudo del Chocó. Sin pudor, basado en el blasón concedido a Santa María la Antigua del Darién por el rey Carlos V, en 1515, se estampa en el escudo, sin importar que simboliza fidelidad y es insignia del poder español. No hay homenaje a Cemaco, Abenamachey, etc, que defendieron con sus vidas el territorio chocoano, sino al invasor. A través del escudo, seguimos como vasallos del imperio español. Quinto. En Quibdó, un barrio lleva el nombre de Álvaro Uribe, que iba a cercenar a Belén de Bajirá, y otros males; ¿No hay quibdoseño que lo merezca? ¡Qué exabrupto! Sexto. En septiembre de 2020, el poder afro, desde el Concejo, lapida a su hijo más representativo en la música y ese sí, glorioso: Varela. Se actuó como el alienado, que afirma lo que lo niega y niega lo que lo que lo puede afirmar. La elite que antecedió en eso no se equivocaba.

Los Estados y sociedades protegen sus artistas y creaciones porque son el patrimonio de identidad. Miremos dos ejemplos. En Salvador, Bahía, Brasil, los personajes de Doña Flor y sus dos maridos, de Jorge Amado, denominan los sitios más emblemáticos de la ciudad, que se volvió polo turístico. La canción “Mi Buenaventura”, del porteño Petronio Álvarez, gestó la creación, el 9 de agosto de 1996, del Festival “Petronio Álvarez” en Cali, que se ha convertido en epicentro y convergencia del Pacífico. Surgió a raíz de un homenaje a autores vallecaucanos que lo excluyó; la reacción del gobernador del Valle fue crear el Festival en su nombre.

Los genios no nacen todos los días. Pero, cuando aparecen los destruimos. Es problema de identidad. A Varela, un ser superdisciplinado, austero, genio e hijo enamorado del Chocó, lo lapidamos, aún muerto. Cali, en cambio, honra su memoria con Museo y Plazoleta, como si fuera su hijo. Por eso se esfuma nuestra riqueza y los valores se van o se los llevan.

La extraña conducta se plasma en que las 300 instituciones educativas que tiene el Chocó ignoran a sus mejores y destacados valores. Ninguna lleva su nombre, exceptuase a Diego Luis y Ramón Lozano, de la Generación Dorada. Sipí ignoró a su hijo Rogerio Velásquez, Lloró a Adán Arriaga Andrade, Cértegui a Arnoldo Palacios. Prefieren santos, “conquistadores”, “fundadores” extranjeros, que no construyen identidad. Antioquia, que no es boba, logró su propia santa, la Madre Laura.

El Concejo no es un tribunal ético. No es el recinto de Catón, sino de oscuras componendas y perfidias. Pero se da el lujo de flagelarlo. Por eso, no entienden ni miden las consecuencias de lo hecho. No sopesan entre un presunto enriquecimiento ilícito, que negó existir la Procuraduría, en 1997, y la obra perenne de un genio. Éste trasciende infinitamente, mientras que sus detractores se hundirán en el sucio lodo de su mezquindad.

¿Qué hacer? Primero, el reconocimiento es un estímulo para que florezcan creadores y referentes. El Chocó es pluriétnico y multicultural, de ahí deben extraerse los valores, sin exclusión. Hay grandes figuras invisibilizadas: compositor Rubén Castro Torrijos, escritores: Carlos Arturo Truque (Condoto) Oscar Collazos (Bahía Solano), Gregorio Sánchez (Istmina), escultor de Riosucio Ricietl Vurkovitsky, etc. Segundo, es un imperativo reivindicar a Varela con su nombre y busto en el Malecón. Al César lo que es del César. Lo del Concejo es un vergonzoso raponazo. Bien dijo el pintor español Pablo Picasso: negar un elogio, un reconocimiento, es quedarnos con algo que no nos pertenece.

Plazoleta Jairo Varela, Cali. Foto Twitter: @AlcaldiadeCali

07/09/2020

“Viva por siempre la Normal, madre de los institutores”[1]

Este 6 de septiembre se conmemoraron 84 años de existencia de la Escuela Normal Superior de Quibdó, que es una de las 137 instituciones educativas de su género que existen en Colombia y una de las 7 que hay en el Chocó. Solamente 3 departamentos del país no tienen Escuela Normal: San Andrés, Guainía y Guaviare.

Maestros inolvidables, entre otros que allí tuvimos, son: Luis Carlos Mayo y Córdoba, Plinio Palacios Muriel, Enriqueta Chalá de Perea Aluma, Luz Amparo Mosquera, José Renán Chamorro, Tirso Quesada Martínez, Francisco Caicedo Matute, el Padre Rodrigo Maya Yepes, Camilo Caicedo, Edgar Moreno, Jesús Cuesta Porras (Envenenao), Guillermo Murillo y Gonzalo Moreno Lemos, nuestro magnífico Director de grupo durante 4 de los 6 años en la Normal.

Inolvidable es también el gran Rector que tuvimos: Don Jorge Valencia Díaz, de tan grata memoria como Don Arnulfo Herrera Lenis, quien fuera el Director de la Escuela Anexa a la Normal cuando cursamos primaria con las maestras María Olga Mena de Calimeño (Olaya) y Bibiana Mena, y con el profesor Roger Hinestroza Moreno, a quien considero el mejor maestro que tuve durante toda mi vida estudiantil, incluyendo la educación superior.

Los integrantes del grupo de 25 estudiantes, a quienes la Escuela Normal Superior de Quibdó otorgó por primera vez el título de Maestros Bachilleres, fuimos el mismo salón –con dos o tres variaciones apenas- entre 1° y 6° (actualmente 6° a 11). Entre ellos, por lo menos 15, con ligeros cambios de grupo, hicimos juntos también los cinco años de primaria. Con dos de ellos, Jesús Alito Mena Ortiz y Adinel Chaverra Durán, cursé los once años en el mismo salón; con Rafael de Jesús Bolaños Henao y Jesús Alexis Moya Gamboa estudiamos 10 años juntos; con Jhalton Figueroa Rentería, 9 años... El último año fuimos 6º A y la lista, en el orden alfabético por apellidos y con los números con los que verificaban nuestra asistencia a clases, es la siguiente:

Asprilla Salcedo William
Bolaños Henao Rafael de Jesús
Córdoba Ampudia Jhon Alberto
Chaverra Durán Adinel
Figueroa Rentería Jhalton Abdón
Flórez Cuesta Dagoberto
García Osorio Luis Fernando
González Tapias Saúl
González Tapias Wilson
Guerrero Córdoba Valentín Enoc
Lemos Córdoba Jesús Wagner
Machado Andrade Víctor Julio
Mena Murillo Segundo
Mena Ortiz Jesús Alito
Moreno Moreno Dualber Benicio
Moreno Mosquera Melquisedec
Moreno Serna Jesús Alberto[2]
Mosquera Arce Jesús Erwin
Moya Gamboa Jesús Alexis
Palacios Romaña Fidelino
Ramírez Mosquera José[3]
Rentería Palacios Jairo
Tréllez Moreno José Mosley
Uribe Hermocillo Julio César
Valdez Morantes Carlos Alberto.

Mosaico de los Primeros Maestros Bachilleres
graduados por la Escuela Normal
Superior de Quibdó. (JCUH)

Nuestro paso por la Escuela Normal Superior de Quibdó y nuestro grado quedaron grabados en un mosaico fotográfico, a la usanza de la época, el cual fue ejecutado por nuestro compañero José Mosley Tréllez, que era uno de los artistas del salón. Desafortunadamente para nosotros, el mosaico desapareció de la Normal. Su imagen se conserva gracias a una fotografía que el Director de Grupo, Gonzalo Moreno Lemos, mandó a hacer antes del grado, para que cada uno de nosotros la conservara de recuerdo, al igual que una reproducción del diploma. Varios de nosotros conservamos ambas fotos, laminadas, como en la época se acostumbraba.

Con mosaico o sin mosaico y aunque probablemente en la Normal nadie sepa de nosotros, como dice la última estrofa del Himno de nuestra querida institución: “Somos los normalistas / que alegres deseamos / felicidad para todos / en este día glorioso / que vivirá en nuestras almas”.

¡Viva la Normal!, gritábamos todos cuando terminábamos de cantar el himno.

Para José Ramírez, Serna y Don Cirilo Asprilla, in memoriam

[1] Dos primeras líneas de la primera estrofa del Himno a la Escuela Normal Superior de Quibdó, que fue compuesto por Armando Torres Perea.

[2] Fallecido el 15 de agosto de 2020.

[3] Fallecido en un accidente de tránsito en los años 90.

05/10/2020